我覺得風格是目標，技術是手段，如果你目前的技術做不到想要的風格，那就得妥協，但妥協並不代表無法繼續成長，而是在目標和手段之間，走出新的一條路。
隨著作品裡的海盜機器人與象徵希望的學習種籽之腳步，3D 動畫師曾右任想像中的世界在一部部精緻又短小的動畫中展開。
過去曾是台灣動畫電影《重甲機神：神降臨》的 3D 總監，右任老師自學 3D 動畫繪製已經有十餘年的時間，大約 4、5 年前他轉而學習 Blender，並將作品發佈在交流社團，隨即獲得廣大迴響；右任老師充滿厚塗質感的風格化作品，也讓他在 2021 至 2023 年間參與 Dynamic Machines、Moving Meditations 3D 以及 Endless Engines 等國際 CG Challenge 比賽中，次次都入選 Top 100。
動畫創作之於右任老師，是接案的專業技能，亦是實踐兒時夢想的路徑，「我用 3D 動畫，搭建屬於自己的『秘密基地』」。
一個喜歡畫畫與打造秘密基地的孩子
成長於台中豐原鄉下，右任老師說自己小時候就是個「野孩子」，放學後的時光，不是在田間穿梭，就是在同學或街坊鄰居家四處串門子。他記得很清楚，那天在堂哥家中翻到長輩的畫冊，是一艘船的圖畫，紙上沒有海水也沒有湖泊，這麼單純的一艘船卻激起右任對繪畫的好奇，也替日後走上動畫一途埋下了種子。
「小朋友就是這樣，大家看到有趣的就開始一起做，結果幾次之後，只有我還繼續畫畫。」拿著鉛筆到處寫生素描，右任老師筆下多半是鄉野可見的農田、作物或遠山，後來他喜歡在動畫中描繪場景，或許也和這段童年經歷脫不了關係。
但小時候對他有深刻影響的，還有曾經看過的劇場版動畫——《哆啦 A 夢：大雄的日本誕生》。那是媽媽租回來的錄影帶，主角大雄在劇情中裡把一片山壁間變成居住所，這一幕畫面至今在右任老師腦海裡依舊鮮明。「我一直很喜歡『秘密基地』這樣的空間，哆啦 A 夢裡的山壁岩洞就是我的夢想，但我總不可能在現實裡做到這件事，於是就開始想著要學做動畫，用動畫建造我的秘密基地。」
把未知的挑戰當作前進的動力
立下做動畫的目標後，右任老師考上國立台南藝術大學材質創作與設計系，並藉著替系上教授繪製展場作品與空間擺設的動畫，開始用自學的方式摸索起 3Ds Max 的運用，「大學的時候可能比較不知道天高地厚，但我本來就比較喜歡去挑戰原本不會的東西，這樣會刺激我去學新的東西，創作起來也比較有趣。」使用 3Ds Max 一用就是近 10 年，出社會後右任老師也以此技能完成了台灣自製動畫電影《重甲機神：神降臨》中的 3D、特效、機械設定、AE 後製、背景以及一切非人物件製作。
不過就在《重甲機神：神降臨》的工作後期，右任老師開始注意到 Blender 的動畫方式，「那時候看到很多人在討論用 Blender 做動畫很厲害，我其實有點焦慮，擔心一直用 3Ds Max 會沒有更多進步空間。」加上每次使用 3Ds Max 創作時，都得執行「Render」（註：彩現，又稱渲染、繪製，指在電腦繪圖中，由模型生成圖像的過程。）才能看到每一次調整後的畫面，但在 Blender 裡，不管什麼指令都能即時回饋在創作者眼前，於是總愛挑戰新事物的右任老師，再一次讓自己歸零，從頭自學 Blender。
社群上的 2,000 個讚是自學創作的強心針
一開始接觸 Blender，右任老師其實有點排斥，常常想著「這個我用 3Ds Max 也做得到啊！」但一頭栽進去之後，除了他先前提到的直覺式呈現，比起其他繪圖軟體，Blender 在網路上有許多教學資源，對新手也十分友善，「因為接案緣故，我跟一個做音樂的朋友合作，也慢慢教他使用 Blender，到現在他已經可以自己做出蠻多東西了，如果是沒有接觸 3D 動畫繪圖的朋友，Blender 學起來其實很快！」
右任老師真正開始使用 Blender 投入創作，是在他將第一個作品發到「Blender 台灣使用者小聚」臉書社團，並獲得迴響之後。早先有 7 年左右的時間都在做《重甲機神：神降臨》，礙於電影還未上映，右任老師無法對外公開任何與作品相關的內容，工作之餘也沒有什麼時間進行個人創作，沒想到接觸 Blender 成了他心態轉變的契機。
「我想知道我學了 Blender 的程度在哪裡，大概學了兩個月吧，我就把作品發到社團裡，沒記錯的話，很快就獲得 2,000 多個讚，底下也留言說我的作品很棒，這對我來說是很大的衝擊，以前從來沒有這麼直接的回饋。」右任老師甚至是用「人生的轉折」來形容這個事件，他下定決心，未來不論作品好壞，都要公開出來，既能和不同人交流，同時也記錄下自己在技能與創作上的成長軌跡。
在目標與技術間找出自己的風格
幾年下來，非寫實渲染（NPR）的風格化作品成為右任老師創作的一大特色，他笑說，自己最一開始，其實想走的是日本動畫導演新海誠的風格，「試著做了之後，發現沒有辦法完全做出那樣的感覺，但做著做著，我開始了解哪些東西自己做得出來、哪些做不出來，所以我就在作品裡放大我的優點。」從學習新海誠再到繪畫的厚塗質感，右任老師逐漸摸索出屬於自己的風格。
「我覺得風格是目標，技術是手段，如果你目前的技術做不到想要的風格，那就得妥協，但妥協並不代表無法繼續成長，而是在目標和手段之間，走出新的一條路。」
除了受哆啦 A 夢影響，右任老師也受動畫《惡童當街》啟發，《惡童當街》裡錯綜復雜的城市街道宛如一座大迷宮，和他所喜愛的秘密基地有異曲同工之妙，除此之外，他更愛廣泛瀏覽不同人的作品，「我會一直看別人的作品，我的靈感都是從這過程當中得到啟發，特別是會注意那些會震撼到我的作品中的『場景』，我會把自己帶入其中，想像如果是我的話，會怎麼去建構這個世界。」右任老師說，他反而比較少看 3D 動畫，因為那已經是完成的作品，反倒是繪畫、攝影，甚至是旅行途中的風景，都是他累積創作靈感的來源。
一起創作，一起踏上好玩的旅行
這次開設的【Blender 高效創作實戰課｜從 7 支動畫專案打造風格化 3D 作品】課程，右任老師以七個專案串起了整個系列的課程，這樣的規劃源自於他的自學經歷。從以前，他就不是個會按部就班學習的人，非正規的學習方式反而帶給他許多前進的動力。而在有明確要完成的內容後，再去搜尋合適的教學內容，或是將好幾項教學資源合併在一起運用，好達成自己想創作出的動畫效果。右任老師認為學習就像旅行，上一個專案學到的技能，會成為下一趟旅程的工具。
「我也想要在課程裡告訴大家，即使是我，每次創作都還是會遇到困難。」除了Blender 的使用技巧，右任老師在每個專案的說明當中，都會融入過往曾經碰過的瓶頸，並分享自己如何發想、如何克服，才能在最後完成創作。在學習這條路上，右任除了教授 Blender 相關技巧之外，更想要陪伴大家一起創作、一起解決困難、一起突破難關；更希望可以透過這堂課，跟不同的創作者一起前進，找到屬於自己的創作風格。
就像右任老師近幾年始終樂於參加不同的 3D 繪圖動畫挑戰一樣，「最大的原因就是因為好玩，創作就是要好玩！」無論今天是 Blender 的初學者或是老手，能從無到有地創作出自己腦海中的畫面，沒有什麼比這個更令人興奮開心了吧！
