「和菓子擁有超過一千年的歷史，是以文化為骨幹所綻放出的飲食結晶，運用和菓子體現四季分明的變化，每一個季節會運用當季食材創作風味，或從視覺上牽動人們對季節的感受。 例如三月賞櫻時節，日本人會在櫻花下享用粉紅色的櫻餅、花見糰子，夏季吃涼爽的水羊羹，到了冬季則享用以白鶴、雪霜為造型的練切和菓子。
一但過了季節，該和菓子就不會再販售，必須等到隔年當季才會出現，體現日本文化中對於四季、對於萬物變化的細緻觀察和重視。
連日來的大雨讓整個台北浸在水霧之中，潮濕的雨氣朦朧朧蒸在我們每個人身上，從臨江夜市商圈進入街區，臨經擁擠的小路轉進通化街巷弄，在跼蹙比鄰的矮房之中，三日月這棟斜頂獨棟建築就身處其中，袖珍的空間中陳列滿滿的茶具，冰櫃裡排列著一小盒一小盒色彩花俏繽紛的和菓子練切，吸引人目光駐留。
淺綠色的門簾上印著纖細的一勾白色彎月，是三日月的標誌。三日月如其名指的是新月月相，時常被應用在日本文化各式文學意涵中，因為意象鮮明優美為人所知，讓創辦人楊裕明師傅最後選定了這個名字。
出身茶香世家，在異地連結起與茶共生的記憶
三日月茶空間的的創辦人裕明師傅有著壯碩的身形，蓄著修剪過的鬍子，舉手投足間呈現日式職人渾厚沈靜的專注。
年輕時出發日本打工，隨後落腳日本進修室內設計，裕明師傅在這過程中開始了解日本民族的美學精神與表達方式。也由於室內設計的特性需要熟稔各式材質的特色和製作，像是鐵器應用、瓷器、玻璃燒製等等，過程中，日本茶具吸引了師傅的目光。
茶具主要用作日本的煎茶，在茶具的世界中見微知著，從細節處就會牽動整個茶道的環節，當發現用不同茶具沖出來的茶能展現不同風味時，令師傅聯想起家中做茶的記憶。
裕明師傅家中為茶農，栽種包種茶，自有記憶以來家裡就時常以茶代水，養成了師傅對於好茶的認知和堅持，遠從日本連結起的茶葉記憶，讓他發現自己與茶葉的共生關係密不可分。
當時的日本天皇積極推廣抹茶，相對地煎茶就逐漸沒落受人忽視，即使是名家製作的茶具也隨地置放、乏人問津；於是師傅開始運用自己的古物美學及茶葉知識，做起茶具收購。
與茶具處久了，裕明師傅開始對日本茶道文化產生興趣，鑽研茶道的路途上認識了出身裏千家的茶道老師井爪弘和，裏千家是抹茶茶道流派，繼承自日本茶聖千利休之後。兼具日本煎茶和抹茶兩大派系的理解，讓裕明師傅萌生在台灣開立一間茶室的想法。
「若有一個空間能夠照著我的想法一手設計打造，並讓這些茶具重新透過茶道再次展現出生命力，何不試試看呢？」
於是三日月茶空間在台北落成了。裕明師傅邀請井爪弘和老師坐鎮，以日本正統茶室規格規劃，這個空間同時融入他對設計美學的見解、日本文化的至愛以及對待茶道的專心一致，成就獨具一格的品茗空間。
為了搭上一杯好茶，走上和菓子職人之路
在三日月，雖然呈現濃濃的日式茶道風情，泡的茶卻不限於日本，也包含台灣茶。開店之後，裕明師傅意識到：即使一杯再好的茶也很難單從照片上展現它的魅力，要在視覺上吸引人注目，需要有精緻漂亮的甜點為視覺點綴。
爲了找尋適合配茶的甜點，裕明師傅原本想繞開和菓子，探索其他可能性；他品嚐各國甜食，從法式、美式、中式到台式，以及東南亞甜食如娘惹糕，最後在關西京都吃到和菓子，和菓子不含油脂、無過多綴飾的風味結構終究讓師傅折服，在精細的工藝之下，純粹細緻的口感反而能襯托出茶葉的清香。
和菓子的「和」指的是日本，菓子泛指「甜點」，和菓子主要分兩大類型：一是庶民菓子，二是茶菓子，前者包含銅鑼燒、大福等常見甜點，後者則精緻得多，製作主題需要緊貼四季，在早期只有貴族才能享用，如視覺效果華麗的練切等。
裕明師傅選擇專攻茶菓子，茶菓子又依照含水量細分三項為「干菓子」、「半生菓子」、「生菓子」，延伸出各式各樣的創作可能性。
「要懂和菓子，務必要懂茶道。就像做花器的人要懂花藝一樣。」
出自於對事物的完美主義與親力親為，裕明師傅決定自己學習製作和菓子，成為和菓子師傅，讓三日月的專業度和完整度大幅提升。
以文化為骨幹所綻放的精緻飲食，共感四季生活
接觸和菓子後，裕明師傅才發覺原來和菓子在精緻工藝的高度追求下，背後奠基著扎實的文化養成。可以說，日本人對待生活的用心以及豐富的文藝涵養，成就和菓子規矩嚴謹、同時多變豐富的創作素材。
這些規範的背後其實源自精深的文化背景，包含與茶道的連結，體現在口感、味道、視覺形狀的要求。因此和菓子除了漂亮之外，還得好吃，五感必須俱足。
和菓子擁有超過一千年的歷史，是以文化為骨幹所綻放出的飲食結晶，運用和菓子體現四季分明的變化，每一個季節會運用當季食材創作風味，或從視覺上牽動人們對季節的感受。例如三月賞櫻時節，日本人會在櫻花下享用粉紅色的櫻餅、花見糰子，夏季吃涼爽的水羊羹，到了冬季則享用以白鶴、雪霜為造型的練切和菓子。
一但過了季節，該和菓子就不會再販售，必須等到隔年當季才會出現，體現日本文化中對於四季、對於萬物變化的細緻觀察和重視。
Ｑ：「和菓子對師傅而言是什麼樣的存在呢?」 Ａ：「它已經跳脫了甜點的框架，對我而言是一種紀錄生活的方式。」
自開店以來，裕明師傅每天都會設計一款新的和菓子，我們好奇這樣的堅持從何而來：「師傅有沒靈感的時候嗎？」
師傅搖頭：「我在日本度過了五年寒暑，最大的收穫是日本人對生活與自然節氣的注重和喜愛。他們認真過好每一天，將生活層次表現得淋漓盡致。在日本，讓我學會如何享受，不知不覺你會去欣賞每一天的不同風景。」
就像中秋節，即使再忙、沒吃到烤肉月餅，師傅也會空下時段好好欣賞月色，或不期然換個新路線上班，靈感可能就從這些細微之處浮現。「黃鵪菜」練切就是在這樣的背景下誕生，春雨後綻放的小黃花，成了裕明師傅手中的創作。
和菓子如同一種語言訴諸了師傅豐富的生活體驗和感知，造就源源不絕的創作。時值梅雨季，師傅用錦玉羹表現雨中綻放四瓣的紫陽花（在台灣稱為繡球花，為梅雨季當季花種），寒天高含水的剔透質地令人聯想起濕淋淋的水氣，切成方塊狀則呼應了紫陽花四瓣葉的方形特色。
除了經典主題，師傅也會創作貼近生活化的創新和菓子，像是他喜歡衝浪，曾以衝浪為主題設計了和菓子。
「其實做和菓子還要會種植物，因為你隨時有可能用到；和菓子就是與自然深切連結的文化產物。」
從春季繁花錦簇、夏季飛螢夜色、秋季西風蕭瑟，再到冬季霜雪皚皚，對師傅而言每一天都有不一樣的風景。
以「一期一會」心意成就的一堂課
「小小一顆和菓子，融合了裕明師傅喜好日本茶道文化、營造生活儀式感、喜愛花草動物以及設計專業的所有特質，也反映出師傅人生至今走過的每一步路徑。
裕明師傅認為和菓子映照出你過的生活、你的熱情以及你的心緒，因此，對於這門和菓子線上課程的期待，師傅也希望將和菓子與生活深切連結的期許，分享給大家。
和菓子是一種既可愛又特別的甜點，透過捕捉四時遞嬗中細微的變化，展現在不到掌心大小的方寸之間，一但季節流轉了，同樣的和菓子也不會再出現，每一個作品都反映出創作者活在當下、全心全意感受生活的每一刻。
希望藉由這門課程讓大家除了了解和菓子基本製作技巧之外，也能體會到和菓子背後的文化精神，即「認真生活的每一天」。
致謝：
感謝高雄吉照故里茶道院，提供本次課程宣傳影像拍攝場地。吉照故里茶道院前身為歷史古蹟橋頭糖廠之廠長宿舍，透過當令和菓子、日式茶品、茶道，與花藝，帶領訪客體驗日式侘寂之美。
